알레고리와 상징

알레고리(우의)는 어떤 주제를 다른 주제에 빗대어 나타내는 표현이다. 런던 내셔널 갤러리에 따르면 알레고리 그림에는 질투나 사랑 같은 마음의 상태를 대변하는 인물이나, 시각·영광·아름다움·프랑스 같은 추상적 개념을 사람 모습으로 나타낸 인물이 나올 수 있으며, 이를 알레고리 인물이라 한다. 해석은 그 인물이 누구인지 알아보는 데서 시작하지만, 그래도 뜻이 선명하게 잡히지 않는 경우가 있다. 알레고리 주제는 르네상스부터 1800년경까지 널리 다뤄졌고, 메달과 책의 판화 권두 삽화에 특히 많았던 듯하다. ‘자유학예’나 ‘덕’ 가운데 하나를 구현한 인물을 한 명씩 그려 연작으로 만들기도 했다. 테이트는 알레고리가 모든 예술에서 나타나는 주된 이유로, 복잡한 개념을 구체적이고 받아들이기 쉽게 보여 줄 수 있다는 점을 든다. 국립서양미술관(国立西洋美術館)은 르네상스기 이탈리아에서 고대 신들의 이미지가 되살아나 인문주의적 해석 아래 알레고리로 다시 읽혔다고 설명한다. ‘상징주의’는 19세기 말 한 운동의 이름이기도 하다. 테이트에 따르면 이는 자연을 사실적으로 묘사하는 것보다 관념의 표현을 앞세운 운동이며, 이름은 1886년 비평가 장 모레아스가 붙였다.

사람이라기보다 관념처럼 보이는 인물을 찾고, 손에 든 것과 곁에 있는 것을 살펴보세요. 각각이 무엇을 나타낼 수 있을지 생각해 보세요.