포대희(布袋戲)

포대희는 17세기 푸젠 남부에서 생겨나 1750년대에 이주민과 함께 대만에 들어왔다. 전통 인형은 높이가 약 30센티미터로, 머리는 나무로 깎고 손과 발도 나무로 만들며, 몸통과 팔다리는 천 의상으로 되어 있어 연희자가 그 의상 속에 손을 넣어 움직인다. 인형은 생(生)·단(旦)·정(淨)·축(丑)·잡(雜)·북(北) 등의 배역으로 나뉘며, 한 극단에는 적어도 약 60개가 필요해 이를 '일담롱(一擔籠)'이라 부른다. 무대 앞에서 인형을 다루는 사람들을 전장(前場), 음악을 연주하는 사람들을 후장(後場)이라 한다. 대만의 전통 포대희에는 문희(文戲)에 능하고 남관 음악을 쓰는 남관 포대희와, 징과 북, 태평소(嗩吶)로 반주하며 무희(武戲)를 많이 하는 북관 포대희가 있다. 1950년대 대만 북부의 포대희는 신에게 감사하며 공연을 올리는 '청희사신(請戲謝神)'의 수요로 번성했다. 통신 수단이 아직 널리 보급되지 않아, 극단들은 다다오청 량저우가(涼州街)의 상점에 연락처를 두고 공연 의뢰를 기다렸다. 다다오청희원의 「청희(請戲)」는 이완란(亦宛然), 샤오시위안(小西園), 하하샤오(哈哈笑) 세 극단을 중심으로 인형과 악기, 소리 기록을 보여 주고, 공연을 청하는 과정도 소개한다.

인형의 나무로 깎은 머리와 손, 발을 보며 의상 속에 숨은 손이 어떻게 움직이게 하는지 상상해 보세요. 그다음 옆에 있는 후장 악기도 살펴보세요.

이 인형은 어떤 배역일까요? 얼굴과 투구, 의상에서 어떻게 알아볼 수 있나요?