미인화

여성을 그린 그림은 오래전부터 있었지만, 많이 그려지게 된 것은 에도 시대의 우키요에에서였고, 당시에는 ‘미인에(美人絵)’, ‘온나에(女絵)’라고 불렀다. 우키요에 미인화에서는 모델 본인을 닮았는지보다 어느 화가의 ‘틀’로 그려졌는지가 중요했다. 스즈키 하루노부의 가냘프고 소녀 같은 여성, 도리이 기요나가의 팔등신에 팔다리가 긴 여성, 기타가와 우타마로의 오쿠비에(大首絵)가 그 예다. 메이지 이후 근대 일본화에서 미인화는 하나의 장르 이름이 되었고, 도쿄의 가부라키 기요카타와 교토의 우에무라 쇼엔은 ‘서쪽의 쇼엔, 동쪽의 기요카타’로 나란히 불렸다. 다이쇼 시대에는 다케히사 유메지가 우키요에풍 양식에 다이쇼 낭만을 겹쳐, 우수 어린 큰 눈동자의 ‘유메지식 미인’으로 큰 인기를 끌었다.

얼굴만이 아니라 기모노의 무늬, 머리 모양, 손에 든 것, 주위의 꽃과 풀을 봐 주세요. 계절이나 그 사람의 생활을 전해 주는 것은 어느 것일까요?

이 그림의 ‘아름다움’은 얼굴에 있을까요, 아니면 몸짓과 차림새에 있을까요?

• 우키요에 浮世絵 · Ukiyo-e→하루노부의 미인화는 니시키에가 자리 잡으면서 유행했다.
• 일본화 日本画 · Nihonga→기요카타와 쇼엔은 일본화 화가다.