現代雕塑：從量塊到空間

傳統雕塑有兩種做法：從材料上削去的「雕刻」，與用黏土等往上添加的「塑造」；塑造出的形，還可以再翻鑄成金屬。二十世紀初，立體派藝術家把不同材料組裝成作品，「構成」成為雕塑的新做法。1920 年，加博與兄長佩夫斯納在莫斯科發表〈現實主義宣言〉，主張藝術不再依賴體積與量塊，而是立足於空間與時間。此後的雕塑使用鋼鐵、壓克力、玻璃等工業材料，有的會動（動態藝術），有的以光為材料。在日本，戰後的抽象雕塑也從講究量感與穩定的學院式具象，轉向空間與環境。

繞著作品走一圈，也換個高度看。會反光或透光的作品，看它怎麼隨你的位置和室內光線改變；鏤空或用線條組成的作品，看穿過它的空間是什麼形狀。

這件作品到哪裡為止：材料停下的地方，還是它影響到的整個空間？