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14일 남음#회화

동란·공운 — 푸이야오 타이완-일본 예술 교류전

중국어 원문:

東瀾.共韻—傅益瑤臺日藝術交流展

국립역사박물관 2층에서 오랫동안 타이완과 일본을 오가며 작업해 온 푸이야오(傅益瑤)의 작품을 선보인다. 일본의 민속 축제와 사찰 장벽화를 비롯해 산수화와 도자 회화가 소재로 등장한다. 문헌과 역사 기록을 통해 1955년 개관 이후 이 박물관과 일본의 교류를 돌아보며, 최근에는 도쿄국립근대미술관, 도쿄대학 종합연구박물관과도 협력해 왔다.

1 / 4 이미지: 국립역사박물관

기간
2026년 10월 13일 ~ 11월 22일
장소
국립역사박물관 (國立歷史博物館) · 난하이 학원·타이베이 식물원
주소
臺北市中正區南海路49號MRT 중정기념당역 1·2번 출구에서 난하이로를 따라 도보 약 10분Google 지도에서 보기
관람 시간
10:00–18:00휴관일: 월

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같은 동네 · 난하이 학원·타이베이 식물원

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작가
傅益瑤

지식 카드

수묵화水墨畫 · Ink painting먹을 주된 안료로 삼아, 먹빛의 짙고 옅음과 마르고 젖은 정도로 인물과 동물, 산천초목을 그려 내는 동아시아의 회화.더 읽기

01개요

수묵화는 당나라(618~907) 때 나타나 송·원 시대에 전성기를 맞았고, 중국과 한국, 일본에서 저마다 발전했다. 먹을 주된 안료로 쓰며, 옅은 채색을 더하기도 한다. 똑같이 먹만 쓰는 백묘화는 선으로 그린 윤곽이 중심이다. 수묵화의 특징은 먹의 농담과 번짐으로 면을 표현하려는 데 있다. 『일본대백과전서』에 따르면, 당나라 말 장언원의 『역대명화기』는 당나라 초의 화가 은중용의 그림을 두고 먹을 쓰면서도 오채를 겸했다고 평했다. 화면에는 짙고 옅은 검은색뿐이지만 보는 사람은 그것을 채색 그림처럼 받아들인다. 수묵화가 성립하려면 먼저 이런 감상 태도가 필요했다. 기본적인 용묵법에는 파묵과 발묵 두 가지가 있고, 해석은 여러 갈래다. 같은 책의 설명으로는, 파묵은 옅은 먹으로 대강을 그린 뒤 짙은 먹을 더해 농담의 차이로 입체감을 나타내는 기법이고, 발묵은 윤곽선에 얽매이지 않고 화면에 먹을 부어 단숨에 형태를 드러내는 기법이다. 붓과 먹은 서예와 같은 것을 쓰며, 한번 그은 획은 고치거나 지울 수 없다. 가장 흔한 화제는 산수로, 대개 상상 속의 경치이거나 실제 풍경을 느슨하게 따른 것이다.

02전시장에서

먹빛이 가장 짙은 곳과 가장 옅은 곳을 찾은 다음, 먹을 대지 않은 여백을 보세요. 하늘일까요, 물일까요, 안개일까요?

전시 설명의 중국어

水墨畫
수묵화 · Ink painting (shuimo)
破墨
파묵 · Broken ink (pomo)
潑墨
발묵 · Splashed ink (pomo)
白描
백묘 · Plain line drawing (baimiao)
留白
여백 · Blank space (liubai)
山水
산수 · Landscape (shanshui)

03메모

수묵화는 대상의 겉모습을 옮기는 데 그치지 않고 그 정신을 담아내려 합니다.

이번 《동란·공운 — 푸이야오 타이완-일본 예술 교류전》에서—

화면에서 짙기가 다른 먹빛을 몇 가지나 찾을 수 있나요?

04관련